আপনি যদি কখনও আপনার দাদা-দাদি অথবা আপনার দাদা-দাদির বাড়িগুলি দেখে থাকেন তবে আপনি সম্ভবত খেয়াল করেছেন যে আপনার নিজের জায়গার তুলনায় তাদের ঘরগুলি কতটা আলাদাভাবে সজ্জিত। তবে আপনি কি কখনও ভেবে দেখেছেন যে একই কক্ষগুলি চার, পাঁচ বা ছয়শত বছর আগেও কেমন লাগছিল?
হোম সার্ভিসের ডিজিটাল মার্কেটপ্লেস হোমঅ্যাডভাইজারের ডিজাইনাররা একটি অনন্য প্রকল্প তৈরি করেছেন যা দেখায় যে বিগত 600 বছরে অভ্যন্তর নকশার প্রবণতা কতটা বদলেছে। রেনেসাঁ অ্যাপার্টমেন্টে কাঠের প্যানেলগুলি থেকে আধুনিক আধুনিক স্টাইলের বাড়ির মজাদার এবং বিমূর্ত আসবাবের জন্য, নীচের গ্যালারীটিতে বছরের পর বছর ধরে অভ্যন্তর নকশার প্রবণতাগুলি দেখুন!
অধিক তথ্য: হোমএডভাইসর.কম | ফেসবুক | ইনস্টাগ্রাম | টুইটার | ইউটিউব
আরও পড়ুন
রেনেসাঁ (1400 - 1600)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
“ফরাসী রেনেসাঁ পুরো ইউরোপ জুড়ে ছড়িয়ে পড়ায় শিল্প ও সংস্কৃতি পুনর্বার জন্মায়। স্থপতিরা অলঙ্কৃত সাজসজ্জা এবং সূক্ষ্ম বিশদ সম্পর্কে একটি নতুন উদ্দীপনা পেয়েছিলেন, যা মানবতাবাদ এবং স্বাধীনতার এক নতুন ধারণা দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল। আরবস্ক এবং এশিয়ান প্রভাবগুলি আলংকারিক কলাগুলিকে পুনরুজ্জীবিত করেছিল, এবং প্রতিসাম্য এবং জ্যামিতির প্রতি যত্নবান মনোযোগ ইউরোপীয় অভ্যন্তরীণ অভ্যন্তরে সামঞ্জস্যতার এক নতুন ধারণা নিয়ে আসে।
আমরা আমাদের রেনেসাঁর লিভিংরুমের ইমেজে একটি ছোট পালাজো (প্রাসাদ) আকারে মন্ত্রিপরিষদটি তৈরি করেছিলাম যা তখন সাধারণ ছিল। এর কলাম এবং বারান্দাগুলি বিল্ডিংয়ের আকৃতির প্রতিধ্বনি করে, সাদৃশ্য তৈরি করে। রেনেসাঁ-যুগের লন্ডনে বসবাসকারী জার্মান চিত্রশিল্পী হান্স হলবিয়ান দ্য ইয়ংগার একটি চিত্রকলায় তুরস্কের রাগটি অনুপ্রাণিত হয়েছিল। এর মতো কম্বলগুলি 14 তম শতাব্দীতে পশ্চিম তুরস্কে বোনা হয়েছিল এবং রেনেসাঁ ইউরোপে খুব জনপ্রিয় হয়েছিল।
বারোক (1590 - 1725)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
'তুরস্কের রাগগুলি বারোক সময়কালে ফ্যাশনের বাইরে পড়েছিল, কারণ আরও সুপরিচিত এবং বিস্তৃত স্থাপত্যের সাথে মেলাতে ফিক্সচার এবং ফিটিংগুলির প্রয়োজন ছিল। অশিক্ষিত জনগণকে তাদের সম্পদ ও শক্তি দিয়ে মুগ্ধ করার প্রয়াস হিসাবে ক্যাথলিক চার্চই সর্বপ্রথম এই নতুন সমৃদ্ধির বোধ তৈরি করেছিল। সুতরাং লুই XIV- স্টাইল স্যুটটির ফ্রেমগুলি সোনার সাথে ফোঁটা ফোঁটা মনে হচ্ছে।
ঝর্ণা সমাপ্তির নীচে, আসবাবের ফ্রেমটি প্রায়শই ক্রান্তীয় কাঠ থেকে তৈরি করা হত। আইভরির মতো অন্যান্য বহিরাগত সামগ্রীগুলি জনপ্রিয় ছিল এবং মেঝে এবং টেবিল-শীর্ষগুলির মতো পৃষ্ঠগুলি সাধারণত মার্বেল ছিল। আমাদের রঙিন স্কিমটি এখানে নাটকীয় এবং কামুক। ব্যারোক লিভিং রুমের চারপাশে আলোর খেলাটি চলাফেরার এবং বিশালতার ধারণা তৈরি করতে অতিরঞ্জিত হত ”
আমার সম্পর্কে মজার ডেটিং প্রোফাইল
রোকোকো (1700)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
“বারোকের শেষের দিকে, স্টাইলের একটি উপসেট সংক্ষেপে লাইমলাইটটি চুরি করেছিল। রোকোকো স্টাইল (ফরাসি শব্দ রোকাইল থেকে শেল অলঙ্করণ অর্থ) লুই চতুর্দশ বছরের রাজত্বকালে মাত্র তিন দশক ধরে বিখ্যাত ছিল। এটি বারোকের চেয়ে হালকা, আরও স্বাদযুক্ত এবং মুক্ত। কারও কারও কাছে, এটি বাড়ির ঘনিষ্ঠতার সাথে এটি গ্র্যান্ড গির্জার শৈলীর চেয়ে আরও ভাল suited
আমাদের রোকোকো লিভিং রুমে শেল এবং পুষ্পশোভিত মোটিফগুলি ঘরের সাজসজ্জার উপরে শৈলীর আরও খেলাধুলার প্রভাবের সাধারণ। আসবাবের ক্যাবরিল পা এবং স্ক্রোল পা সূক্ষ্মভাবে উচ্চ-প্রফুল্লতা এবং কমনীয়তার ভারসাম্য বজায় রাখে। আঠারো শতকের গোড়ার দিকে বাড়িতে সামাজিক জমায়েতগুলি আরও সাধারণ হয়ে উঠছিল। রোকোকো স্টাইলটি বাড়ির মালিকদের চিত্তাকর্ষক বা স্টফি না দেখিয়ে তাদের সম্পদ এবং স্বাদ প্রদর্শনের অনুমতি দেয় ”'
নিওক্লাসিক্যাল (1780 - 1880)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
'জর্জিয়ান যুগের শেষ যুগটি স্থাপত্যের এক নতুন যুগে সূচিত হয়েছিল যা বারোক এবং রোকোকো সময়কে প্রতিক্রিয়া জানিয়েছিল। পম্পেইয়ের পুনরায় আবিষ্কার রোমান এবং গ্রীক স্থাপত্যের নতুন বোঝার জন্য অবদান রেখেছিল। এটি বারোক ট্রেন্ডের আড়ম্বরপূর্ণ এবং অভিনবত্ব থেকে মুক্ত, আরও ‘স্বাদযুক্ত’, পরিশোধিত ও কালজয়ী নকশার নীতিগুলির দিকে আন্দোলনকে অনুপ্রাণিত করেছিল।
আমাদের নিওক্ল্যাসিকাল লিভিংরুমের সরলরেখা এবং যৌক্তিক প্রায় গাণিতিক বিন্যাস লক্ষ করুন। এই নকশার নীতিগুলি রোমের ফ্রেঞ্চ একাডেমিতে অধ্যয়নরত শিল্পীদের দ্বারা পুরো ইউরোপ জুড়ে ছড়িয়ে পড়েছিল। অগ্নিকুণ্ড, ল্যাম্প এবং প্যানেলিংয়ের কলামের মতো আকারটি নোট করুন। রঙগুলি মৃদু এবং অবনমিত ছিল। একটি সরল তালু নিওক্ল্যাসিকাল মূর্তরূপে স্ট্রাইক, উত্কৃষ্টতর অর্থে জোর দেয়। '
শিল্প ও কারুশিল্প (1860 - 1910)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
“শিল্প ও কারুশিল্প আন্দোলন সৃজনশীলতার যান্ত্রিকীকরণ এবং শিল্পযুগের অর্থনৈতিক অবিচারের বিরুদ্ধে প্রতিক্রিয়া হিসাবে ইংল্যান্ডে শুরু হয়েছিল। নকশার ও নৈপুণ্যের জন্য দায়িত্বে নিয়োজিত দক্ষ কর্মীদের হাতে ফিরিয়ে আনার ক্ষেত্রে এটি এতটা স্টাইল ছিল না। তবে কলা ও কারুশিল্পের অভ্যন্তরীণতা সরলতার একটি নান্দনিকতা, উপাদানের গুণমান এবং প্রকৃতির সংযোগ ভাগ করেছে।
আর্টস এবং ক্রাফটস আন্দোলনের ধারণাগুলি এবং চেহারা আমেরিকান লিভিং রুমে ভ্রমণকারী স্থপতি-ডিজাইনার, জার্নাল এবং সমাজের বক্তৃতাগুলির প্রভাবে ছড়িয়ে পড়ে। গুস্তাভ স্টিকলি আমেরিকার শীর্ষস্থানীয় আর্টস এবং ক্রাফট ডিজাইনার ছিলেন। আপনি ছবিতে আসবাবের ঠুনকো, ফাংশন-নেতৃত্বাধীন কাঠের কাজগুলিতে তার প্রভাব দেখতে পাচ্ছেন, যা উন্মুক্ত জোড়ের বৈশিষ্ট্য তৈরি করে। কাঠ, পিতল এবং কারিগরদের স্পর্শের উপর এই জোর আর্টস এবং ক্রাফ্টের অভ্যন্তরগুলিকে একটি অন্ধকার, মাটির এবং টেক্সচারযুক্ত প্যালেট দেয়। '
আর্ট নুভাউ (1890 - 1920)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
“আর্ট নুয়াউ একটি নতুন শতাব্দীর জন্য একটি 'নতুন শিল্প'। ইন্টিরিওর ডিজাইনাররা হ্যান্ডক্রাফ্টটিকে নতুন শিল্প প্রযুক্তির সাথে যুক্ত করেছিলেন, যা প্রায়শই ব্যয়বহুল প্রক্রিয়া তৈরি করে। ফার্নিচার এবং ফিটিংগুলি ছিল অমিতব্যয়ী এবং আধুনিক, জাপানি শিল্পের প্রভাব প্রদর্শন করে, যা ইউরোপীয় শিল্পীরা 19 শতকের শেষের দিকে প্রথমবারের মতো দেখছিলেন।
আমাদের আর্ট নুভা লিভিং রুমে ফুলদানি এবং প্রদীপগুলি লুই কমফোর্ট টিফনি দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছে, যিনি টিফানির বিখ্যাত শিল্পী এবং প্রথম ডিজাইন পরিচালক। তাঁর কাঁচ-প্রস্ফুটিত রূপগুলি প্রাকৃতিক জগতের কাছে শ্রদ্ধাঞ্জলি ছিল এবং তাদের স্নেহসঞ্চারী, অপরিচ্ছন্ন এবং ঘূর্ণায়মান রঙ আর্ট নুয়াউয়ের বৈশিষ্ট্য। '
আর্ট ডেকো (1920 থেকে 1960 এর দশকে)
বিখ্যাত চিত্রকর্মে মিস্টার বিন
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
“যদি বাউহস এবং আধুনিকতাবাদ 20 তম শতাব্দীর অগ্রযাত্রার ব্যবহার ছিল, আর্ট ডেকো ছিল একটি চটকদার উদযাপন। অভ্যন্তরীণ ডিজাইনাররা যন্ত্রের যুগ, উপকরণ এবং প্রাচীন সংস্কৃতির প্রতীক এবং প্রকৃতিতে পুনর্জন্মের জ্যামিতি এবং গতি দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন। এবং তারা সমস্ত একসাথে ব্যবহার করতে ভয় পেত না।
ডিজাইনাররা বার্ণিশ কাঠ, স্টেইনড গ্লাস, স্টেইনলেস স্টিল, অ্যালুমিনিয়াম, জহরত এবং চামড়া সহ বিস্তৃত উপকরণ ব্যবহার করে অপরিচ্ছন্নতার অনুভূতি তৈরি করেছিল। সাহসী রং এবং স্ট্রাইকিং সংক্ষিপ্ত শক্তি এবং আত্মবিশ্বাসের বিপরীতে।
শক্তিশালী, সরল রেখাগুলি অগ্নিকুণ্ডের মধ্য দিয়ে প্রতিধ্বনিত হয় এবং প্রাচীরের কাঠের কাটগুলিতে আকাশছোঁয়া আয়নার ট্রিম। এই রেখাগুলি কীভাবে সাহসের সাথে শেল-আকৃতির সোফা, প্রবাহমান চেয়ার এবং চটকদার অলঙ্কার এবং বাড়ির প্ল্যান্টকে সাহসের সাথে লক্ষ্য করে তাও নোট করুন।
আধুনিকতাবাদ (1880 - 1940)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
“কলা ও কারুশিল্প আন্দোলনের মতো আধুনিকতাবাদও দর্শনের চেয়ে স্টাইলের চেয়ে কম। আধুনিকতাবাদের পথিকৃৎ সুইস স্থপতি এবং ডিজাইনার লে করবুসিয়ার বলেছিলেন, 'বাড়িটি বাস করার জন্য একটি যন্ত্র।' আধুনিকতাবাদী বসার ঘরটি সর্বশেষতম উপকরণ এবং প্রযুক্তি ব্যবহার করেছে। এটি আরামদায়ক, কার্যকরী এবং সাশ্রয়ী মূল্যের জন্য ডিজাইন করা হয়েছিল। সৌন্দর্য ছিল একটি বোনাস, যদিও মার্জিত নকশার সমাধানগুলি অত্যন্ত মূল্যবান ছিল।
এই ‘সীমাবদ্ধতা’ পেশাদার প্রথম প্রজন্মের ‘ইন্টিরিওর ডিজাইনারদের জন্য অনুপ্রেরণাজনক প্রমাণিত হয়েছে।’ উপরে আপনি যে টেবিলটি দেখছেন তা জাপানি-আমেরিকান ডিজাইনার ইসামু নোগুচি একটি বিখ্যাত নকশা দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছে। এটিতে কেবল গ্লাসের একটি প্লেট, দুটি অভিন্ন কাঠের সমর্থন এবং এগুলিকে ধরে রাখার জন্য একটি পিভট রড থাকে। মূল অ্যাংলেপোইজ ল্যাম্পটি এমন এক ইঞ্জিনিয়ার দ্বারা উদ্ভাবিত হয়েছিল যিনি যানবাহন স্থগিতকরণ সম্পর্কে তাঁর কাজ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন - আধুনিকতাবাদী অভ্যন্তরীণ এবং 20 শতকের শিল্পের মধ্যে ঘনিষ্ঠ সংযোগ প্রদর্শন করে। '
বাউহস (1919 - 1934)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
ফায়ার পিট জন্য খুলি লগ
“বাউহস (‘ গরু-ঘর ’সহ ছড়া) ছিল জার্মান শিল্প ও স্থাপত্যের একটি বিশাল প্রভাবশালী স্কুল। নাৎসি সরকার ১৯৩৩ সালে এটি বন্ধ না করা পর্যন্ত মাত্র ১৪ বছর ধরে এটি বিদ্যমান ছিল। বাউহস ডিজাইনটি আধুনিকতাবাদের একটি মৌলিক উপশক্তি ছিল, যার মধ্যে মানবিক চেতনা এবং কারিগরকে আরও বেশি গুরুত্ব দেওয়া হয়েছিল। আধুনিকতা হিসাবে, ফর্ম অনুসরণ ফাংশন। বাউহস অন্তর্নিহিতগুলি তাদের উপকরণগুলির প্রতি সত্য ছিল, অর্থাত্ তারা এটিকে সুন্দর করার জন্য কোনও আসবাবের টুকরোটির অন্তর্নিহিত কাঠামোটি গোপন করেনি।
আমাদের বাউহস রাগ বাউহস স্কুলের স্নাতক এবং শিক্ষক অ্যানি অ্যালবার্সের কাজ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়। সমানভাবে শিল্প ও নৈপুণ্যযুক্ত টেক্সটাইল তৈরি করতে আলবার্স আকৃতি এবং রঙ নিয়ে পরীক্ষা করেছিলেন। প্রদীপটি এমটি 8 বা ‘বাউউস ল্যাম্পের পরে মডেল করা হয়েছে।’ এর বিজ্ঞপ্তি, নলাকার এবং গোলাকার অংশগুলি জ্যামিতিক unityক্য তৈরি করে এবং ন্যূনতম সময় এবং উপকরণ দিয়ে তৈরি করা যায়। এই ধরণের অস্বচ্ছ ল্যাম্পশ্যাডটি আগে কেবল শিল্প সেটিংসে দেখা গিয়েছিল।
মধ্য শতাব্দীর আধুনিক (1930 - আজ)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
“মধ্য-শতাব্দীর আধুনিক আন্দোলনটি একটি নরম, শহরতলির আধুনিক হিসাবে গ্রহণ করেছে, প্রাকৃতিক উপাদানগুলিকে একীকরণ করেছে। অভ্যন্তর ডিজাইনাররা দেহাতি উপাদান এবং স্ক্যান্ডিনেভিয়ান এবং ব্রাজিলীয় আসবাবের প্রবণতা দ্বারা অনুপ্রাণিত রঙের ফ্রি ব্যবহারের প্রচলন করেছিল। চেয়ার, আয়না এবং ছাঁটা আকারে বসার ঘরে আনার সময় বেত, বাঁশ এবং উইকারের মতো সামগ্রী প্রাকৃতিক এবং আধুনিক উভয়ই অনুভূত হয়েছিল।
বিবরণ আলো একটি ভাল ব্যবহৃত পরিবার লিভিং রুমে পিজ্জাজ যোগ করার একটি সহজ উপায়। আমাদের ছবিতে প্রদীপ এবং স্ট্যান্ডিং ল্যাম্প উভয়ই আধুনিকতাবাদ এবং বাউহস থেকে আনুষ্ঠানিক উপাদান ধার করে তবে পুনর্নির্বাচিত বহিরঙ্গন সরঞ্জামগুলির খেলাধুলার চেহারা রয়েছে। আর্মচেয়ার এবং ফুলদানির উজ্জ্বল সরিষা স্যাচুরেটেড স্বাক্ষরের রঙের সাথে নিঃশব্দ নিরপেক্ষ জুড়ানোর সাধারণ মধ্য-শতাব্দীর আধুনিক কৌশলটির উদাহরণ দেয় ”
উত্তর আধুনিক (1978 - আজ)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
“আধুনিক আধুনিক নকশা তার শৈল্পিক প্রভাবগুলি ইউপ-ডিফাইন্ডিং পরাবাস্তববাদী, মার্সেল ডুচাম্প থেকে শুরু করে পপ আর্টের মুকুট জেস্টার, অ্যান্ডি ওয়ারহোল, জেফ কুনসের দ্ব্যর্থক খারাপ স্বাদ পর্যন্ত সনাক্ত করতে পারে। ১৯ all০ এর দশকে ডিজাইনাররা আধুনিকতাবাদের শিকলগুলি ফেলে দিয়েছিলেন এবং মজাদার অনুভূতি এবং দশকের সাথে আমরা যে ব্র্যাশ আত্মবিশ্বাস জড়িত তা দিয়ে অভ্যন্তরের কাছে পৌঁছায় এটি সব মিলিয়ে আসে।
পোস্টমডার্ন লিভিং রুমে, প্রতিটি টুকরো একটি টকিং টুকরো - কারণ প্রত্যেকেরই আনপ্যাক করার জন্য দ্বি-অর্থ বা ভিজ্যুয়াল জোক রয়েছে। আমাদের চিত্রের খিলানগুলি ধরণের ধ্রুপদী আদর্শকে প্রশ্ন করে, উভয় irতিহ্যগতভাবে নিখরচায় আকারকে অপ্রাসঙ্গিক রঙের প্যালেট দ্বারা সুরক্ষিত একটি অপটিক্যাল মায়াজাল দিয়ে lat রাগের অর্থ সহজ is এটি তার વિનાઇલ রেকর্ড আকারের সাথে একটি রক এন ’রোল অনুভূতি যুক্ত করেছে - 20 শতকের শেষের বস্তুবাদের একটি ওয়ারহোলের মতো ব্যঙ্গাত্মক উদযাপন” '
সমসাময়িক (১৯৮০ এর দশক - আজ)
চিত্র ক্রেডিট: হোমএডভাইজার
“একটি বিশৃঙ্খল বয়স একটি পেয়ারড ব্যাক লিভিং রুমের জন্য কল করে। আজকের সমসাময়িক স্টাইলটি আধুনিকতাবাদের পরিষ্কার লাইনগুলি এবং মধ্য-শতাব্দীর আধুনিক বাড়ির বাইরের বায়ু অনুভব করে b ২০১০ এর দশকের শেষের দিকে ইন্টিরিওর ডিজাইনাররা কাজ করার উপকরণগুলি দেখানোর জন্য পৃষ্ঠতল ছুঁড়ে দিয়ে বাউহসকে একটি সম্মতি জানাতে পছন্দ করেন। যাইহোক, আজকের কাটিয়া প্রান্তের বিল্ডিং উপকরণ এবং টেক্সটাইলগুলি অতীত যুগের পুনঃপ্রেরিত শিল্প বৈশিষ্ট্যগুলির পাশাপাশি সুখে বসে থাকতে পারে।
আমাদের সমসাময়িক বসার ঘরের মসৃণ, খালি মেঝে এবং অনাবৃত দেওয়ালগুলি স্থান এবং আলোর একটি সাধারণ ধারণা তৈরি করে। দেয়ালগুলিতে বিমূর্ত শিল্প অঞ্চলটি খালি অনুভূত হওয়া থেকে বাধা দেয় এবং অন্যথায় সংক্ষিপ্ততর পরিবেশের সূক্ষ্ম শৈলী আঁকেন। আপনার চোখের চারপাশে আঁকতে লাইন ব্যবহারের বিষয়টিও লক্ষ্য করুন, যেমন অনুভূমিক কেন্দ্রীয় আলো, যা উভয়ই অসাধারণ এবং খুব সাধারণ - এবং ঘরটি প্রশস্ত ও প্রসারিত বলে মনে হয় ”
নীচে পুরো ভিডিও দেখুন!